新年快乐！在刚刚过去的春节假期，全国各地的游客和媒体朋友亲自抵达了“2024滇池风土艺术季”现场，并用镜头和文字记录下了他们眼中，我们未曾关注过的、多样的艺术季。
昆明新闻 的记者来到了艺术季7个展区中的4个展区：海晏村、卧龙古渔村、大观公园和捞渔河湿地公园。他们尤其关注此次艺术季展出的作品，特意拜访了4位艺术家和策展人，邀请他们讲述作品的创作理念与故事。
在海晏村，法国艺术家 Vassilia Pirierros 和村民奶奶们合作编织了一张红色渔网，利用时间与空间的交错，讲述了海晏村的过往。
在卧龙古渔村，艺术季联合策展人 董一平 向记者介绍了《贝丘记忆》和《云汀月镜》两件作品。这两件现代装置都摆放在老房子中，是自然、人文和历史互动的延伸。
在大观公园，记者与法国景观设计师 Florence Mercier 一起漫步于作品《花朵迷宫》中。花园从天上看是一朵玫瑰花的造型，是法国和中国园林艺术的纽带。她觉得自己仿佛一个舞者，在艺术与自然之间穿梭，沉浸于色彩的世界，感悟滇池的浪漫生命力。
在捞渔河湿地公园，《蜉蝣肖像》的创作者 龙盼 说，“我将微生物的尺寸放大，希望大家能刷新对它们的看法。”《天梯》的创作者 虞华 说，“我的作品灵感来源于公园内的水杉树林，树林是向上的力，脚落大地，是初心所在，手向天宇，是梦想所及。”
昆明广播电视台 的记者来到了另一处展区——宝丰湿地公园。他们跟随着艺术季联合策展人 黄云鹤，观赏并记录了四件受到自然启发的艺术作品。黄云鹤在视频最后强调了艺术季的主题：“我们的‘家园和未来’会怎样，我们的‘诗和远方’会怎样，这些生动的参考，或许会启发你的答案。”
芭莎艺术in 和 Hi艺术 从滇池的自然之美出发，全面地向读者介绍了艺术季的主题、板块、展区。
芭莎艺术in 认为，“此次艺术季是一场连接城、乡、人的艺术展览，这里的艺术项目或向自然呼应，或分布于在地居民的生活场景中，这种相互融洽的氛围，让滇池风土的美好，从此又多了一季。”
在 Hi艺术 看来，“此次艺术季将开启一场当代艺术与滇池在地文化的对话。当艺术从美术馆走出来，从城市中心走向城市郊野，逐渐与居民和环境产生新的对话与共鸣，公共艺术便成为唤醒城市文化的载体，与社会环境发生新的连接关系。”
除了艺术季，打边炉ARTDBL 还特意介绍了滇池的自然环境、历史与曾经的生态问题，并由此提出问题：“此次艺术季为何而办？”在与总策展人丁枫，联合策展人聂荣庆、杨雄的对话中，在主展区海晏村的旅程中，找到了答案。
放大一下BlowUp 参加过许多大地艺术节，去年还在说“云南也适合做大地艺术节”，没想到今年，“滇池风土艺术季”就来了。他们认为，“当艺术进入日常生活和村落，自然与人文景观与艺术交织出，不同与以往的日常性，给人们有所触动的瞬间或时刻，所谓旧骨血有了新面貌。”
第一财经 以海晏村为案例，探讨了“艺术季如何推动地方可持续发展”的问题。他们认为，“滇池周围的自然和文化资源极其丰富，很多艺术家、研究者对当地有深入而持久的研究。艺术季提供了一个契机，让这些本已活跃的个体浮现出来。它不是一个在贫瘠大地上制造奇观的艺术季，它诞生于一块有着深厚积累的土壤，三个月的展期或许只能呈现冰山一角。当你对滇池的风土了解得越多，就想了解更多。”
记者还邀请了艺术季主策展人丁枫，联合策展人施瀚涛、张涵露，海晏村村民杨正祥，驻扎在海晏村的昆明理工大学艺术学院研究生李梦萧，以视频形式讲解海晏村的历史、自然与生活变化。
知名艺术撰稿人、评论家 石建邦 也来到了艺术季。与其他媒体不同，他以更为个人的角度，记录下了数日的风土艺术之旅：“‘种’在捞渔河湿地杉树林中的艺术、在石城村的田间地头‘生根发芽’的作品、海晏村热闹非凡的传统杀猪宴……从艺术季回来好多天，脑海中依旧萦绕着艺术季的风情。”
媒体朋友们以文字、图像和影像为载体，以艺术家、在地性等角度，向我们揭开了一个“未曾见过”的滇池风土艺术季。也欢迎您前来昆明观赏，随时分享给我们你眼中的艺术季！
